重庆雕塑公司：石狮子的标志意义

　　石狮气势汹汹，威猛霸气，镇魔驱煞，祁佑生财。 其充分体现了中华民族的威严自负与雄伟大气。它标志着一种富有吉吉利神圣不可侵犯的气势。

　　几千年来，在我国的民族文化里，石狮一向是看护人们吉利、安全的标志。它不畏寒风酷日，兢兢业业，一向如一地与您忠实相伴；它尊贵、庄严，极具王者风范；它威武、吉利，被奉为护国镇邦之宝。这正是石狮不管前史变迁、不管何时何地，一向看护人们吉利安全的真实写照，而这恰恰能给品牌传达的受众带来激烈的共识。 

　　民间石狮的形状和传说可以说是无穷无尽，却都和吉利、喜庆紧紧相连。在内地古镇，有这样耳熟能详的歌谣：“摸摸石狮头，终身不必愁；摸摸石狮背，好活一辈辈；摸摸石狮嘴，夫妻不拌嘴；摸摸石狮腚，永远不患病，从头摸到尾，财路广进如水流。”石狮被奉为“我国人的看护神”。 石头本来是严寒没有爱情的，可用石头雕琢的狮子却一向传承着吉利如意、安全吉利的涵义。

雕塑与绘画的互通性

　　“塑绘不分”、“塑容绘质”是我国雕塑的一个重要特色。我国人并不重视雕塑和绘画在表现形式上的差异，我国雕塑常常表现出许多与绘画在表现形式上的相同或相似的要素。宋人郭若虚在《图像见识志》中说：“至今画家有轻拂丹青者，谓之吴装，雕塑之家，亦有吴装。”这是就风格而言的，所谓吴装指绘画上呈现的“吴带当风”的画风，受其影响，雕塑中也呈现了这种风格的雕塑，在雕像衣饰上表现出来。清人余俊明在《画跋》中说：“吴生之画如塑然，隆颊丰鼻，跌目陷脸，非谓引墨浓厚，面貌自兴，其势有不得否则者。正使塑者如画，则分位重叠，便不求其鼻颧额可分也。”可见画家在描绘人物时也会遭到雕塑的影响，表现出在平面中追求立体效果的尽力。

　　我国雕塑与绘画间彼此融通的表现是多方面的。首先表现在色彩上，我国古代雕塑考究“装銮”一般都是上色的。西方在古埃及、古希腊时期，雕塑常常也是上色的，在古罗马时期就逐步向不上色方向发展。后来，是否用色彩在西方成了绘画与雕塑的一个重要差异。德国艺术史家迈约在《希腊造型艺术史》中以为，上色的古代雕塑只是雕塑的预备阶段，应该把它的扫除到真实的雕琢之外，他以为跟着艺术兴趣日益提高，“雕琢也就日益扔掉正本.